我和建辉都属狗，又是哥们，同在天津美院求学。他毕业后，先后跑过很多国家，我知道他在捷克吃了很多苦，也有精彩的故事，这个经历对建辉的艺术至关重要。回国后他当过院长，担任过多个艺类奖项评委，还是博士生导师，可以说是身兼数职。这些成绩足以说明建辉是个有能量的人，丰富的人生阅历和多元身份铸就了他独特的艺术面貌：传统的笔墨技法根基、有设计意味的抽象挥洒、生存体悟中对当代观念的粹取……和许多单一专业背景的艺术家不同，我们从建辉的画中能看到多维界面融合后的精彩。

　　建辉是孙其峰先生的入室弟子，他对传统绘画的了解和技巧的把握得益于孙先生的引导，换句话说建辉入手不低、功底扎实。另外对建辉产生影响的还有抽象艺术，多年来他也对当代水墨、抽象水墨进行了较深入的研究与实践，并在中国美术馆成功的举办了他的当代水墨个人作品展，这让他在纯粹形式语言的提炼和肌理的运用的认识和把握上都有很多的独到之处。

　　这些年建辉的艺术经历了从北方到南方，从津门到海派的融合，他对水墨始终情有独钟。天津给了建辉很好的中国画传统和水墨精神的启蒙，造就了建辉北方画家的性格。到了上海以后，建辉慢慢融入了上海的文化生活，海派文化带给了陈建辉更开放、更现代的艺术环境。天津的正路起步，加之海派文化氛围熏陶，建辉形成了他独特的艺术语言和风格。而且我们能感受到这气息越来越浓，正说明了建辉的灵性，和他的粗中有细、北中有南的多重性。

　　建辉看似随意，其实相当严谨，容易激动又十分理性，偶尔张扬又非常谨慎，他自身处在一种矛盾之中，而正因为这种矛盾使得他的作品更具可读性，也更能贯彻古人讲的“大胆落笔，细心收拾”。他对墨色笔法有一种与生俱来的敏感，水墨材料的特殊性恰到好处成全了建辉的"散怀"，为他的热情找到了归宿。他画中的气势后面有控制有章法,有所谓“相后相”，他笔下创作题材大都具有象征性，整个艺术格局给人展现的更多的是抽象的气象,但却是有所依托的。从他的画里第一眼看到的往往是情绪、是气息，再看又意象绵长。建辉艺术的生涩感也是他创作的母题，建辉的性格中有纠结的部分，既理性又饱含激情。多年的入世经历让他善于控制自己，但这种刻意的控制只会让他内心的热情更加强烈，所以当他在动笔之时，情绪瞬间迸发，放射出令人震撼的能量。如果剥夺了绘画这一传达内心情绪的方式，很难想象建辉会干出什么事来!

　　建辉对于水墨的专注多年来兴趣不减，特别是中年以后，比以前投入的精力更多，从中能看到很多可能性，这着实难能可贵。我觉得正真的艺术创作绝不受制于年龄，建辉身上正有着这种旺盛的精力，未来他一定会创作出更多更好的作品，祝建辉活到老画到老!

　　------李津